不局限于中國或中式，「東方」是U+設計語言成長與拓展的土壤，它承載了過去，也得以安放當下。它們的設計不僅沿革并創新于傳統家具的形制，同時也注入了世界設計思潮中的養分，功能與美感之中亦保留有對日常生活中情感與尺度的溫厚理解。

而2020年，U+啟動了品牌重塑的工作，希望新階段的自己，能以更加包容和開放的方式來詮釋當代東方的生活圖景與精神家園。因此，在首屆「設計之春」中，U+將以「存在于東方」為題，寓意以新姿態重新探討東方設計的一次開端。

聊起「設計之春」，U+認為這次的團體發聲勢必會起到更強的號召力，經驗更豐富的老炮兒設計師和朝氣蓬勃的新銳設計師，也可以借此增加交流與互動，相互學習與啟發，畢竟力量是相互拉動的。


第45屆中國（廣州）國際家具博覽會A區3.2

「設計之春」當代中國家具設計展 — C01 U+

2 0 2 0 年 7 月 2 7 日 - 3 0 日 — 廣 州 · 琶 洲


先有設計師，還是先有設計品牌？這是一個值得思考的命題，也是本次「虛擬放映計劃」誕生的先決條件。

「品牌」往往是一種設計理念運行的最終結果，單純解讀其本身，很難找到它存在的決定性理由。

但通過對創始設計師成長軌跡的溯源，則可以讓讀者接近品牌的本質。把每個設計師的命運放在顯微鏡下，照亮更多位于暗處的抉擇瞬間，這成為了我們所篤信的「求真」方式。

所以，我們才對「設計之春」當代中國家具設計展的出現格外振奮。

在這座「設計密碼庫」里，首屈一指的設計師們通過對「原創」的共識聚集于此，這些人是一批不屑于走捷徑的愚夫，以命運之火為理想而抱薪，在他們身上醞釀著無數種未來。

接下來的九日，我們會帶諸位浸入與「設計之春」同行的原創設計品牌及其創始人的歷史中，以電影敘事去還原他們的抉擇瞬間。跟著「鏡頭」，你就能把他們的一部分據為己有。

與沈寶宏的緣分大概得用上幾個閃回才能捋順，簡單說就是在相互都挺欣賞的情況下，經歷了長達3年的錯過......而這回借由「設計之春」我們終如愿聊上了天，但也因疫情反復，原計劃在U+北京草場地新店的蹭茶之約，最終變成了一場全程嘻嘻哈哈，相互吐槽的「云Party」。

但這場談不上正正經經的采訪，反倒讓我們看到了沈寶宏非常周伯通的一面。

祖上六代從事木匠，又創立了強調「東方基因」的原創家具品牌，沈寶宏在外人心中好像就該是個「舊時手藝人」的模樣，安靜沉默、無欲無求，又或者對當代社會渴望卻疏離、羨慕卻嫉妒。但實際上，他本人可是個頑皮、自信且篤定的山東漢子。

不過，一邊是設計與制造，一邊是管理與發展，雖有譚曉慧這樣精明能干的伙伴幫忙，沈寶宏這些年仍舊在這場「左右互博」中被磨平了些棱角，多種角色的無縫銜接也偷偷壓縮了他個性中「有趣含量」的比例。

當然我們還發現，U+團隊一直非常小心翼翼地保護著設計師的天性，甚至有意而為之地隔離了設計師與動蕩市場的關系，這也讓沈寶宏在聊起U+的設計定位時能如此沉溺，如此樂觀，如此遵循本心。

在我們聊過的許多歷經風霜的設計師中，沈寶宏的狀態最讓人舒服，他似乎有意打亂線性的時間，并不著急宣言主張，亮出底牌，而是悠然自得地佇立在某一個時間點永遠「年輕」著，等待時間和經驗最終賦予我們理解他，理解U+。